新华网文明调查丨北京世界电影节的“新”三样

新华网北京4月30日电　。新题：北京世界电影节的新华“新”三样。

新华网记者赵宇娇 王志艳。网文

第十五届北京世界电影节近来闭幕，明调丰厚的查丨展映、论坛与商场活动，北京出现的世界不仅是一场文明盛宴，更是电影一个调查我国电影工业生态的样本。

第十五届北京世界电影节开幕式现场。新新华社记者 张晨霖 摄。新华

重建叙事“新途径”。网文

影迷杨先生一口气刷了20多部电影，明调从不愁票到拼手速，查丨他亲历了北影节十余年的北京蜕变；上海影迷Tom专门开发换票小程序，无偿服务同好……对影迷而言，世界电影节便是一场狂欢。

北影节开幕当天，北京郎园Station的中心车站举行的《哪吒之魔童闹海》破亿手绘海报展，招引了许多影迷打卡。数据显现，展览敞开预定不到一天，8000多个名额就被悉数抢空。

150张海报一起集结展现的局面蔚为壮观，它们是电影票房成果步步攀爬的见证。现场有一面长达十米的白色留言墙，约请观众写下自己与《哪吒2》的故事，仅仅半日，留言墙现已快被画满了。

观众施女士一早就带着女儿来看展，“我小时候爱看上美影版哪吒，现在孩子喜爱魔童版哪吒，相同的人物在不同的年代有了新的含义。”。

观众在电影《哪吒之魔童闹海》破亿手绘海报展上观赏。新华社记者 李鑫 摄。

近年来，不少发明者都开端从传统文明中寻觅构思。“我国传统文明现在放在大荧幕上也是时髦的。”导演孙海鹏以为，将具有我国特色的文明符号与当下人们的日子相结合，反而能让著作有跨过地域、跨过文明的力气。

山东大学艺术学院副教授袁宙飞撰文表明，传统文明的现代转译是在尊重和了解传统文明的根底上，以自傲的姿势和立异的思想去诠释与演绎。

1905年，由京剧名家谭鑫培出演的第一部我国电影《定军山》在北京诞生。120年后的今日，同样是交融了中华优异传统文明与今世科技的《哪吒之魔童闹海》，以超157亿元的成果跻身全球票房前五，取得里程碑式的成果。

本年北影节为此特别展映了《铁扇公主》《小蝌蚪找妈妈》《黑猫警长》《长安三万里》等著作，影迷可直观感触我国动画的开展头绪与生长史。

《哪吒》系列的成功，促进业界考虑未来的电影发明该走向何处。北影节中心论坛上，导演黄建新提出，“哪吒的背叛与正义，构建了全人类的情感公约数，能够说这是一部世界级电影，也是我国电影人的一大前进。”。

“像《哪吒2》这样现象级的影片，与发明者相连十分严密，是无法仿照和仿制的。”导演、编剧董润年表明，观众永久寻求新鲜感，立异是仅有出路。

许多业内人士亦以为，经典故事想要勃发新的生命力，还需从中挖掘出契合当下年代气质的文明内在，构建广泛的情感衔接与社会认同。

比方《长安三万里》《封神第一部：朝歌风云》《雄狮少年》等一批电影，它们以想象力打破故事内容壁垒，以数字技能晋级美学理念，探究经典IP转化、重建我国叙事的新途径，使我国电影具有越来越多的世界观众。

北影节的“世界会客厅”上，法国Heylight Pictures合伙人Boris坦言，法国观众对我国形象的改变，与近年来对我国技能开展、文明输出的从头认知密切相关。“咱们在推行影片时，不仅在讲电影自身，也是在讲我国今日的形象。”。

影片映后交流现场（主办方供图）。

在本年“北京展映”单元精选300余部影片中，既有“两甲子的喝彩：我国电影特展”和“130年的自画像”等特别放映主题，荧幕上《神女》《少林寺》等经典影片带领观众回溯百年光影；亦有“绿地”“举世视界”等单元中的许多首映佳片露脸。

经典与重生，两个世纪的电影艺术在此握手，电影言语就在一代代人的承继与打破中继续演进。

探究未来“新质光影”。

本年3月，国家电影局发布了《关于促进虚拟现实电影有序开展的告诉》。4月17日，在北影节“无界∞沉溺单元”的开幕式上，影片《唐宫夜宴》正式取得“电审虚字〔2025〕第001号公映许可证”，标志着我国虚拟现实电影正敞开新的征途。

本届北影节的主题为“新质光影·美美与共”，何为“新质”？由往届VR、XR单元晋级而来的“无界∞沉溺单元”，为业界供给了考虑与实践。

该单元共展映来自全球范围内精选的47部前锋著作。艺人黄渤作为特邀策展人也带来了由通明资料、贴金木雕残片、数字印象投影制造而成的印象交互设备《戏》。

观众能在现场体会可互动发明生成的《人工智能无限电影》，使用AI技能将情感可视化的《心情剧场·山水心境》等。这些著作横跨VR、AR、MR、环幕、三折幕及印象交互设备等多种技能形状，改写了观众关于传统电影的了解。

观众体会《心情剧场·山水心境》（主办方供图）。

该单元邀片负责人何羽馨介绍，沉溺式体会的共同之处，是把观众变成艺术著作的一部分，带领观众从“注视者”变为“参加者”。“这种改变会为电影带来新式的视觉叙事，它可能是非线性的、多感官的，也可所以交互参加的。”。

一系列技能前进及方针导向都意味着电影工业或将从构思生成、中心制造甚至终究出现等多个环节发生变化，以AIGC为代表的新技能正成为不可或缺的重生力气。

三折幕电影《三缺一》（主办方供图）。

2024年，北影节初次开设“AIGC电影短片单元”。仅仅一年时刻，参赛著作就从上一年的430部激增至本年的1502部，不论是数量仍是质量都在快速提高。

“这个单元设置得十分及时，也十分要害，可能是咱们一个重要的弯道超车的时机。”我国传媒大学融媒体中心副主任于然看好AI在电影方面的使用，“假如咱们对AI发明能构成一套完好有用的点评机制，这个单元的世界影响力就会大幅添加。”。

“AI能发明更多的可能性。”我国传媒大学动漫规划专业的程宽感叹，作为本年获奖著作《戴夫决议去跳海》的主创成员，他亲自感触到AI技能的飞速迭代。

在北京大学计算机学院教授黄铁军看来，未来观众不仅仅是被悦耳故事、看播映，而要有更多的互动，沉溺到电影场景中去，AI技能将有许多时机服务于电影工业。

北影节展映部副部长沙丹以为，立异一直是电影节的生命线。2024年开端，北影节推出“幕力所集”单元，将表演现场、电视剧集等非传统电影引进影院，这种“大荧幕包容性”探究，既是回应流媒体年代观影习气变迁，也为沉溺式印象、XR技能等未来电影形状预留了接口。

发现我国电影“重生力气”。

青年导演李璇带着她的“银发青春片”《谈谈情，开开车》征战北影节“青创Young力场”路演，并斩获“最具开发潜力项目”引荐。

这是多年来北影节助力青年影人生长的缩影。作为发现工作新人、孵化电影新作的重要板块，本届北影节从507个项目中，终究遴选出19个剧本项目、6个制造中项目、2个体育项目以及3个香港亚洲电影出资会引荐项目。

“壹同发明·新锐编剧方案”发动现场（主办方供图）。

从一个故事的萌发，到一部电影的诞生，杨子、顾晓刚、徐磊、白志强等青年导演，都曾在北影节创投完结他们工作道路上的要害一程。

十年前，杨子的《喊·山》《七十七天》《南极之恋》等项目经北影节创投单元孵化投入商场，收成了活跃的商场反应；2018年，顾晓刚的《春江水暖》在北影节创投渠道的协助下走向戛纳；2019年，徐磊带着《平原上的夏洛克》《回南天》《夏天仅仅一天》参加创投的“制造中项目”赛道，现在三部电影均已公映。

2024年，北影节创投初次引进北京市宣扬文明引导基金，为6个项目争取到百万元扶持。本年全新打造的“青创Young力场”，推出青年影人与项目落地孵化渠道。该单元代言人艺人张宥浩出演的影片《好工作！》《数到三》，正是从北影节创投孵化而来。

参加北影节项目创投的支撑组织（主办方供图）。

“创投单元确实是青年影人跟工业公司之间一个不可或缺的交流对话桥梁，从中能够开掘有价值的构思和人才。”本届项目创投初审评委、麦特影业开发部总经理刘倩说。

什么才是值得出资的项目？刘倩以为至少有五个维度的考量，即根底立意、体裁差异化、著作完好度、落地可能性、对艺人的招引度等。

而创投单元构建的阶梯式选拔系统，经过初审、复审、路演的多层挑选，既充沛考量项目的可操作性，又保留了艺术立异，相当于为青年发明者供给了可贵的工作认证。比方邵艺辉导演的《爱情神话》便是从西宁First青年电影展被开掘，斩获了不俗的口碑与票房。

于然谈到，北影节甄选项目的进程，正表现了创投渠道的三重中心价值：人才开掘的过滤机制、资源对接的转换器以及工业开展的风向标。“既为青年影人供给起跳板，也为工作运送新鲜血液，项目创投的双向赋能机制正是电影工业可继续开展的中心动力。”。

发现、扶持、传承，我国电影的发明土壤不断被松动、被滋补。越来越多的青年影人，从创投出发生长为我国电影重生力气。

作为我国电影生态的重要风向标，本届北影节既展现出对前史的温情注视，也显示了面向未来的立异探究。其立异实践为我国电影的高质量开展积累了名贵的经历和启示。

(责任编辑：时尚)