海外观众占比约6%，13.6%的观众来自上海以外区域——5小时的瓦格纳巨制给上海带来什么

瓦格纳歌剧《特里斯坦与伊索尔德》在上海大剧院排演。海外海外海带 文汇报记者 叶辰亮摄。观众观众格纳给上

时长4小时55分钟的占比自上“马拉松”歌剧行将登陆申城舞台。明晚至7月6日，区域拜罗伊特音乐节2022年版瓦格纳三幕歌剧《特里斯坦与伊索尔德》将在上海大剧院迎来亚洲首演。巨制这部瓦格纳巅峰之作的海外海外海带申城首秀，敞开“拜罗伊特在上海”三年歌剧方案，观众观众格纳给上标志着全球尖端古典艺术节之一的占比自上拜罗伊特音乐节正式进入“上海时刻”。

来自国际各国的区域国际顶尖瓦格纳歌唱家、国际一线交响乐团的巨制多位声部首席齐聚上海，有多大招引力？海外海外海带记者从上海大剧院了解到，《特里斯坦与伊索尔德》的观众观众格纳给上海外观众占比约6%，13.6%的占比自上观众来自上海以外的区域。“忠诚复原拜罗伊特音乐节的区域歌剧制造，使本埠歌剧表演版图上缺失已久的巨制空白总算得到添补。由此，让最威望、最纯粹的瓦格纳传统，深度融入上海古典艺术生态，也完成了上海-拜罗伊特在瓦格纳歌剧创演艺术与技能方面的精准对接。”上海大剧院总司理张笑丁表明，这场跨国文化交流盛事招引全球瓦格纳歌剧迷接连不断，将助力点着文旅商体展联动的“上海之夏”。

超长巨制靠什么拿下观众。

16小时的歌剧《尼伯龙根的指环》、8小时的俄语话剧《静静的顿河》、5小时的话剧《战争与和平》……近两年，马拉松式的表演一再登上申城舞台，继续掀起论题：超长表演靠什么留住观众？作为一位资深的“瓦丝”（瓦格纳歌剧爱好者），观众刘思钏早早买票方案连看三场。他告知记者：“《特里斯坦与伊索尔德》被公认为瓦格纳最难的一部著作。贯穿全剧的半音化和声对艺术家的音准提出应战，继续近5个小时的表演是对指挥、歌唱家及演奏家膂力的检测，肯定值得亲自体会。”。

“怎么经过演唱和音乐细腻入微的刻画才能，精确描绘并传递出男女主人公的心思改变进程，以及其他人物对心思发生改变的催化作用或天性反响，是咱们能否在‘马拉松’式的表演中捉住观众的要害。”据上海歌剧院院长许忠介绍，达到优质表演作用需求指挥对著作深化了解和精准掌控，也需求乐团、合唱团、与人物们较高的声响可塑性,“这是咱们一个月来不断打磨的要点，也是现场观众倾听、赏识这部剧的重视要点。等待正式表演现场，咱们与观众们在瓦格纳的音乐中感悟到相同、相通的情感共识。”。

此次表演的国际阵型星光熠熠，其间不少是瓦格纳歌剧“专业户”。扮演特里斯坦的男高音叶林·凯夫斯坦言：“演唱瓦格纳需耗尽生理与情感的极限，‘特里斯坦和弦’的哲学深度更要求演唱者与人物高度共识。上海表演不只将复刻拜罗伊特的表演，还会有意想不到的惊喜。”而扮演伊索尔德的女高音丽丝·林德斯特伦则赞赏：“上海团队的国际化协作令人惊叹，每个人都十分敬业和专业。”。

从舞台上的歌唱家、乐池中的演奏家，到暗地的舞美、灯火、技能骨干等团队，中外团队都深度参加。这不只是技艺的商讨与提高，也是艺术理念的磕碰、了解与交融。上海歌剧院的男低音余杨、男高音于浩磊与女中音王潇希参演该剧，与海外艺术家同台表演。“海外艺人经过声响和舞台演绎，表达瓦格纳歌剧中深层次的、哲思性的心思改变与精力内在，值得咱们学习学习。在声乐辅导亚历山德罗·阿莫雷蒂的点拨下，咱们在发音、呼吸、乐句处理等方面精雕细琢，与特邀歌唱家们对戏时更有自傲了。”。

让经典艺术走入日子肌理。

近5小时的超长表演不只是对艺人膂力与技艺的检测，亦给剧场服务出一道考题：明后两日的表演将继续到深夜，怎么让观众取得更舒适的全方位享用？据悉，上海大剧院的咖啡厅、餐厅早已做好预案，推出“永久之恋——矢车菊的旋律”咖啡特饮、“特里斯坦和弦”专属套餐；表演期间还会为现场观众预备幕休餐，及时弥补能量。

近期，上海大剧院推出了瓦格纳主题的帆布包、音符冰箱贴、炫彩杯、手机支架、票夹文件夹等多款精美文创周边。“从瑞士山色的安静到拜罗伊特的光辉；从《特里斯坦与伊索尔德》的纠缠到《尼伯龙根的指环》的澎湃，一切的元素规划都是对大师生平与创作的厚意解码。”工作人员告知记者，表演现场还将露脸“三部曲套组”中的《特里斯坦与伊索尔德》专属定制饰品，以及“拜罗伊特在上海”限量版留念徽章。“瓦格纳主题文创把古典音乐的厚重变成触手可及的浪漫，让艺术魂灵在文创里勃发重生。”此外，上海大剧院联手西岸美术馆，一起推出了“大卫·霍克的颜色国际”和“瓦格纳歌剧之夜”限制联票，敞开绘画与歌剧、现代与浪漫的深度对话。

为进一步扩展瓦格纳艺术的社群触达，上海大剧院还策划了“申城变奏·瓦格纳的歌剧密语”系列讲座，4位重量级专家以不同主题切入，带领我们翻开拜罗伊特音乐节的传奇大门，探寻更多关于瓦格纳的歌剧魅力。一起策划敞开排演、国际读书日直播共享会、歌剧瑜伽等丰厚多元的大众参加环节，招引到线上线下观众超越8万人次。“各类遍及活动拉近了歌剧和观众的间隔，歌剧不是关闭在剧场里的远方声响，而是能够被感知、被体会、被转化为日常创意与精力滋补的今世表达。”上海大剧院艺术教育部司理邵文佳表明，把瓦格纳的思维与音乐带入城市日子，打造面向不同层级观众的艺术共识，将是一直贯穿“拜罗伊特在上海”三年歌剧方案的主题之一。(文汇报记者 宣晶)。

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